jueves, 24 de noviembre de 2011

Sitio Oficial Molly Jonhson:

Haciendo solo un click en el hipervínculo en la parte inferior de la nota, encontraras toda la información necesaria y actualizada sobre Molly Jonhson. Fotos, videos, tours, etc.





martes, 22 de noviembre de 2011

Presentación radial

Queridos oyentes, estamos aquí en otra emisión con la presencia de Molly Johnson. Molly se animo a probar algo diferente y de esta gran idea surgió Lucky, su primer álbum de Jazz y canciones contemporáneas. Ha logrado deleitar muchos oídos con sus exquisitas interpretaciones de Jazz y estándares de Blues.

Sitio Web (Norah Jones):

Este sitio se mantiene con toda la información necesaria, constantemente actualizada. Se puede encontrar información acerca de la banda como es su discografía, sus tours, video, contactos. Etc.




http://www.norahjones.com/index.php

Locutores por un día

Locución Yamila Galindo

martes, 15 de noviembre de 2011

Presentación Radial:

Buen día queridos oyentes, estamos aquí con la emisión de otro programa. Hoy estaremos presentando a una invitada especial, Norah Jones. Es una de las cantantes de Jazz mas conocidas mundialmente. Geethali Norah Jones Shankar,  nacida un 30 de marzo de 1979, es una cantante, compositora y pianista estadounidense.Ya con su primer disco “Come away with me” (2002) vendió mas de 20 millones de copias y logro conseguir 8 Grammy; en su discografía siguieron “Feels like home” (2004); “Not to late” (2007); “The fall” (2009) y su ultimo disco “Featuring” (2010) el cual lanzó el 16 de noviembre del dicho año e incluye una colección de estrellas de colaboración musical. Nos despedimos escuchando uno de sus cortes del último disco “Love me”. Gracias por escucharnos siempre. Hasta la próxima emision

domingo, 13 de noviembre de 2011

Albert King - Blues

 El 1 de Febrero de 1968 King fue contratado por el promotor Bill Graham para una actuación en el Fillmore Auditorium en un concierto de varios artistas, entre los que estaba Jimi Hendrix. El concierto lo iniciaron los Soft Machine, teloneros de Hendrix durante varios conciertos de éste a principios de 1968. El público estaba impaciente por ver a King y a Hendrix y cuando Soft Machine empezaron a tocar, la gente empezó a gritar el nombre de Albert King. 
Fillmore Auditorium, uno de los grandes festivales donde toco


Carla

Memphis Minnie

Viajaba seguido desde Chicago a Indianapolis, Detroit, Alabama, Georgia o Maryland, pero siempre regresaba a Chicago, donde la escena estaba candente en el mítico Club 708 en 708 E. Chicago era "su casa" y allí era común verla tocar con Big Bill Broonzy, Black Bob, Blind John Davis, Arnett Nelson y otros. Cuando viajaba lo hacia con músicos como Fiddlin' Joe Martin o el Pianista Mose Vinson. Sin embargo, durante buena parte de los '30 y a pesar de su fama, Memphis Minnie no iba a conseguir ningún éxito comercial sino hasta 1941.
El Club donde habitualmente tocaba

Carla

John Mayer Trio - Blues

El 1 de abril de 2006, Mayer anunció que el trio había tocado su último concierto en el Tempe Music Festival en Tempe, Arizona. Los tres músicos acordaron lanzar un disco, pero llegado el momento de producirlo, Jordan afirma que les faltaban unas tres canciones. Se reunieron para componer unas canciones conjuntamnete: "Good Love Is On The Way," "Vultures" y "Try".
Arizona - tempe

carla

domingo, 30 de octubre de 2011

Willy y Sus Veladores - Blues

Buenas noches!! Hoy es una noche muy tranquila para algunos, espero que disfruten escuchando nuestro programa. Tenemos por invitados al grupo “Willy y Sus Veladores”, el primer álbum de estudio del conjunto fue Delirium Tremens en el año 2009.
La banda musicalmente comenzó asentándose sobre grabaciones de otros grupos musicales y luego reversionando canciones de la banda Prisilla, proyecto en el cuál habían participado el fundador guitarrista y vocalista Luis Martin Steiner y Fernando Latorre.
El primer disco consiste de 12 canciones, las cuales iremos escuchando en el transcurso de esta noche, http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=fwoTSxliTDw-
 Nos despedimos escuchandolos, espero que les alla gustado el programa, hasta la próxima.

Carla Pérez

Pescados Rabioso - Blues

Buenas tardes! Para todos nuestros queridos oyentes! Hoy nos daremos el gusto de recordar al grupo de blues “Pescado Rabioso”, que fue una banda argentina de blues y rock. Sus integrantes eran Luis Alberto Spinetta, en la batería lo acompañaba Black Amaya y el bajista Osvaldo Frascino. Se formó en 1971 hasta que en el año 1973 entraron en el lugar de Frascino el teclista Carlos Cutia y David Lebon. Dejaron una huella indeleble en el país. Le dejamos la página oficial para que puedan apreciar más sus fotos, temas y si quieren informarse un poco más! http://www.pescadorabioso.com.ar/ Despedimos esta tarde con temas de esta hermosa banda.
Espero que nos sigan escuchando hoy a la noche!!!


CARLA PEREZ

La mississipi - blues

  Buenos dias! En el programa de hoy, tenemos al grupo "La Mississippi" es una banda de blues y rock argentina integrada por Claudio Cannavo, Gastón Picazo, Gustavo Ginoi, Juan Carlos Tordó y Ricardo Tapia. Empezaron bajo el nombre de Mississippi Blues Band, y tocando canciones en inglés y blues al estilo extranjero, el trabajo fue bien recibido, vendiendo alrededor de 20.000 copias. Poco más tarde el grupo redujo el nombre a La Mississippi, y comenzó a grabar e interpretar canciones en castellano. El grupo llegó brindar conciertos a lo largo de todo el territorio argentino al igual que en países cercanos como ParaguayColombiaUruguay y Brasil, también llegaron a participar de festivales en España. Sus discografías fueron Mbugi (1991) - Bagayo (1995) - Classic (1996) - Cara y ceca (1997) - Palacio de pulgas (1999) - Yo estuve ahí - En vivo (2000) - Bit Hippie (2001) - Sietevidas (2003) - Buenos Aires Blues (2005) - Amor y paz (2006) y por último, Versiones 20 años más (2009). Ya contamos un poco de su historia, como buena noticia les decimos a los fanáticos que el grupo está aquí acompañándonos: el lunes 16, martes 17 y miércoles 18 de mayo de 2011, la banda realizó la grabación y filmación de “BUFALO” (disco número 12). El nuevo trabajo que saldrá en formato de CD+ DVD, se mezcló y masterizó en los Estudios Panda entre el 30 de mayo y el 15 de Junio, y tiene como invitados especiales en esta nueva versión de Ermitaño (tema del disco “Sietevidas” editado en el año 2003), a Ricardo Iorio en voz y Claudio “El Tano” Marciello en guitarra, ambos de la banda“Almafuerte”. Este reciente trabajo de La Mississippi entró en fabricación la segunda semana de Septiembre y estará a disposición del público para la segunda semana de octubre de 2011.
     Antes de seguir con este interesante programa, nos damos el lujo de escuchar uno de sus temas! http://www.lamississippi.com.ar/home/?cat=6

Carla Pérez

miércoles, 14 de septiembre de 2011

Lenguaje Multimedial: Reglas de montaje (Cortometrajes)

La base de esta temática es el Cortometraje, a esta publicación en Wikipedia la edité y aporte la definición de las reglas de montaje, las tres tipos de forma de la misma y sus características.

http://es.wikipedia.org/wiki/Cortometraje

lunes, 13 de junio de 2011

Playing for Change


















                                         

                                                           

jueves, 9 de junio de 2011

Playing for Change

1) Playing for Change es un proyecto musical multimedia y también una fundación, con el objetivo de reunir, grabar y filmar músicos de diferentes culturas, que incluye músicos de todos los niveles de renombre, que han tocado las vidas de millones de personas en todo el mundo. Su misión es garantizar que cualquier persona con el deseo de recibir una educación musical, tenga la oportunidad de hacerlo. El Playing For Change Foundation está dedicada a la idea fundamental de que la paz y el cambio son posibles a través del lenguaje universal de la música.

Mark Johnson filmó y grabó al guitarrista y cantante estadounidense Roger Ridley en las calles de Santa Mónica, California, cantando la canción Stand By Me. Fue entonces cuando decidió añadir otros músicos a esta misma canción: viajó a Barcelona, donde grabó, entre otros, a Clarence Bekker, y luego a Sudáfrica, a la India, a Nepal, a Oriente Próximo y a Irlanda, donde añadiría a muchos otros intérpretes tanto a la grabación de la misma canción como a la grabación de otras canciones. Hacia mayo de 2011, el vídeo de Stand By Me
 ha sido visto más de 31 millones de veces en Internet.

Nuestra opinión es que la idea de Mark es muy buena, y que la música casi siempre está compuesta por palabras que salen del alma, y las expresas de esa manera. Es muy importante que se dediquen a la construcción de escuelas de música en todo el planeta.

martes, 17 de mayo de 2011

Biografías de músicos destacados




Geethali Norah Jones Shankar
Nacida el 30 de marzo de 1979, en Nueva York. Conocida como Norah Jones, es una cantante, compositora y pianista estadounidense cuya música combina elementos de jazzsoulpop, y country. También vendió más de 20 millones de copias.
Su primer interés por la música, que se materializaba en la audición de discos de clásicos del blues y del jazz como Billie HolidayEtta JamesAretha FranklinRay CharlesBill EvansJoni Mitchell y otros.
Su primer contacto con el jazz lo tuvo en Dallas, al ingresar en su adolescencia en el Instituto Broker T. Washirable, en la adolescencia formo su primer grupo.
En el 2000 Shell White le pidió el demo de sus canciones.
Su debut discográfico, salió a la venta en febrero de 2002, sin campañas masivas, ni un hit agresivo sonando en todas las radios.
Además, fue la gran triunfadora de la 45° edición de los Grammy entregados en 2003, con sus ocho estatuillas ganadas, incluidas mejor álbum, canción, disco del año y mejor artista novel, siendo la gran sorpresa de la noche.
Dos años después de la publicación de su álbum de debut, "Come Away with Me", Norah Jones regresa con "Feels Like Home".
En 2007, saca su tercer álbum de estudio, Not Too Late, lanza 5 sencillos, el álbum vende alrededor de 7 millones de copias.
En el 2010, salió a la venta su quinta producción titulada "Featuring", en la cual Norah Jones canta con 18 artistas, entre los que están Foo Fighters, Belle and Sebastian, Do
lly Parton, y muchos más.

Melody Gardot:
Nacida en Nueva Jersey, Estados Unidos, 2 de febrero de 1985, es una cantante y compositora de jazz americana.
A los 19 años fue atropellada por un automóvil cuando paseaba en bicicleta.
El inicio de su carrera artística fue motivado por su médico, que estaba preocupado por las secuelas del traumatismo craneal sufrido en el accidente.
Melody Gardot compuso y grabó algunas canciones cuando aún estaba en cama, incapaz de caminar
Discografía
Some Lessons: The Bedroom Sessions (2005)
Worrisome Heart (2008)
Live from SoHo (2009)
My One and Only Thrill (2009)
Su último concierto fue en Patio de Armas del Parque de Artillería, el dia 11 de Julio de 2010, a las 22:30. Donde se realizó un evento al que asistieron músicos de Blues, Jazz, Rock, Pop e Indie.

martes, 19 de abril de 2011

Aprendiendo hipervínculos

"Bulles jazz blues", una exposición que aúna música y cómic

Es una exposición que muestra la historia del vínculo existente entre música y cómic.
La selección incluye 57 planchas,cuatro paneles y un mural que se podrán visitar hasta el próximo 20 de marzo en el centro comercial Moda Shopping.


Continuará en el Borges un gran ciclo musical 


Esta semana continuará el denominado "Música de Alta Calidad" que reune grandes exponentes musicales como Bossa nova,Jazz,Blues y Rock. El próximo recital de este encuentro musical que lleva el aval de Susana Rinaldi será el 28 de agosto, con la presentación de Jorge Retamoza. Luego continuarán, todos los jueves a las 20.30

El Rosario Jazz Cuarteto se reencuentra con sus clásicos
El Rosario Jazz Cuarteto, uno de los grupos de la escena local que se caracterizó por su trabajo en el denominado jazz moderno, vuelve a reunirse después de diez años. Fueron uno de  los primeros en abordar el llamado jazz moderno, cuando en ese momento había grupos de jazz tradicional y otros de fusión, recordó Julio Fioretti sobre la banda que funcionó entre 1993 y 2001 y que fue parte importante de la escena musical de la ciudad
McDonalds llega a la noche porteña con bailes y música  
La cadena norteamericana de comidas rápidas McDonalds organizó recitales en vivo orientados al Jazz, Blues y Rock en su local en la zona de recoleta para educar en hábitos de consumo moderno. El ejecutivo también explicó que la presentación de bandas en vivo en los locales de McDonalds modifica el concepto de lugar de comida rápida, ya que la música permite disfrutar de un momento más largo, con buenos servicios, ambiente apropiado y comida de calidad.

Una joven noche de jazz con improvisación libre
El saxofonista John Zorn y el trompetista Dave Douglas, quieren mostrar
 un complejo sistema de señas que nos permite comunicarnos para lograr impredecibles cambios en tiempo real, dándonos un completo control creativo sobre los aspectos formales de la música.



Robert Johnson - Como on in my kitchen (Blues)



"Come on in my kitchen" es un blues de Robert Johnson.Grabó la canción el Lunes 23 de noviembre 1936 en el Hotel Gunter de San Antonio,Texas,su primera sesión de grabación.La melodía se basa en el ciclo de canciones de la banda de la cadena de “Jaques Mississippi”. Había muchas versiones de la canción grabada, pero a diferencia de otras canciones de Johnson, la misma nunca entró al repertorio estándar de cantantes de Blues.

lunes, 18 de abril de 2011

Louis Armstrong - When The Saints Go Marching In (Jazz)



When The Saints Go Marching In, nacida probablemente en New Orleans como canto espiritual negro para las marchas fúnebres, es un tema de autor desconocido y de dominio público, motivo por el cual quizás se ha dado a decenas de versiones y adaptaciones, quizás también debido a su simplicidad. Aunque el músico que más la versionó y más hizo por llevarla al gran público fue Louis Armstrong, que la grabó en cerca de 40 álbumes en diferentes versiones. Siendo este motivo el más que probable desencadenante del éxito que tuvo y tiene y lo que la convirtió en un clásico del Jazz que, habitualmente, es interpretada por bandas dixieland. Armstrong, a su vez, fue uno de los pioneros en reconvertir viejos temas Gospel y adaptarlos a grandes bandas de Jazz de New Orleans.
En 1938 fue el año en que Armstrong la lanzó para que fuera descubierta y consiguió que perdiera parte del tono apagado y triste que tenía en sus orígenes, para pasar a tener un ritmo trepidante que la hizo muy apetecible para las grandes bandas de dixieland Jazz
El tema ha sido grabado cientos de veces, entre otros por Judi Garland, Elvis Presley, e incluso, y si Dios fuera justo no lo hubiera debido permitir, por los Beatles. Otros grandes músicos se atrevieron con él, como Lionel Hampton, Nat King Cole, Harry James, Coleman Hawkings, Louis Prima, Jerry Lee Lewis, etc... Aunque allmusic.comtiene más de 2000 entradas para ese tema con todas las versiones que uno pueda imaginar y en casi todos los estilos, del Gospel al Jazz pasando por el Blues, el rock o el pop.

martes, 12 de abril de 2011

Blues - Robert Leroy Johnson (1911 - 1938):

• Nació el 8 de Mayo de 1911, en la población de Hazlehurst, estado de Misisipi, Estados Unidos
• Fue cantante, compositor y guitarrista
• Era conocido como “El rey del Delta Blues”
• Tuvo la oportunidad de dejar registradas sus 29 legendarias canciones
• A mediados de la década del ’30 Robert  Johnson consiguió grabar sus despojados y emocionales temas con producción de Don Law
•Grabó históricos temas como: “Terraplane Blues”, “Sweet home Chicago”, “Preachin’ Blues”, “Kind hearted woman blues”, “Stop breaking down”, “Come on in my kitchen”, “Love in vain”, “Rambling on my mind” “Me and the devil blues” o “Crossroads”.
Alcanzó tal sofisticación que superó a todos sus contemporáneos y marcó las pautas que artistas como Elmore  James y Muddy Waters
El 16 agosto de 1938 Johnson murió a la temprana edad de 27 años. Su muerte ocurrió en circunstancias extrañas. Se cuenta que fue envenenado con whisky por un marido celoso, dueño de un bar en el que Johnson actuaba. Algunos dicen que murió de neumonía, otros que de Sífilis. Su certificado de defunción apunta que falleció  en Greenwood, estado de Misisipi y que no hubo autopsia

Jazz - Louis Armstrong (1901-1971)

 

•Nació el 4 de agosto en Nueva Orleans.
•También conocido como Satchmo o  pops.
• Fue trompetista y cantante Estadounidense de jazz.
•Transformo el Jazz en música de baile, con raíces folclóricas en una forma de arte popular.
• En hizo su debut con la orquesta de Oliver para el sello discográfico Okeh Records, en sus primeras grabaciones hizo solistas y participo como segundo cornete en la banda
• En 1924 se caso con Lillian Hardi, pianista de Oliver, quien lo animó a abandonar a este para alcanzar mayores metas artísticas, y se marcho a Nueva York.
• Su fama llegó rápidamente a oídos del mejor director de orquesta negro del momento (Fletcher Henderson).
•Durante su larga carrera, tocó y cantó con los más importantes instrumentalistas y vocalistas; entre ellos, con Jimme Rodgers, Bing Crosby, Duke Ellington, Fletcher Henderson, Bessie Smith y, especialmente, con Ella Fitzgeral. Su influencia sobre Bing Crosby es particularmente importante con relación al consiguiente desarrollo de la música popular.


Discugraficas:
1923: Louis Armstrong and King Oliver (Milestone)
  • 1923: Clarence Williams' Blue Five (CSB)
  • 1928: Hot Fives And Sevens, Vol. 3 (JSP)
  • 1931: Stardust (Portrait)
  • 1933: Louis Armstrong Sings the Blues (RCA)
  • 1947: Satchmo at Symphony Hall, Vol. 2 [live] (Decca)
  • 1949: Satchmo Serenades (Polygram Records)
  • 1951: Satchmo at Pasadena [live] (Decca)
  • 1954: Louis Armstrong Plays W.C. Handy (Columbia/Legacy)
  • 1955: Louis Armstrong at the Crescendo, Vol. 1 [live] (Decca)
  • 1955: Ambassador Satch (Columbia/Legacy)
  • 1955: Satch Plays Fats: The Music of Fats Waller (Sony)
  • 1955: Satchmo the Great (Sony)
  • 1956: Ella and Louis (Polygram Records)
  • 1956: Pasadena Civic Auditorium June 20, 1956 (Giants of Jazz)
  • 1957: Porgy & Bess (Polygram Records)
  • 1957: Ella and Louis Again (Polygram Records)
  • 1957: Louis Armstrong Meets Oscar Peterson (Polygram Records)
  • 1957: Louis and the Angels (Umvd Labels)
  • 1959: The Five Pennies (Decca)
  • 1960: Happy Birthday, Louis! Armstrong & His All-Stars (Omega)
  • 1960: Satchmo Plays King Oliver (Varese Sarabande)
  • 1961: Together for the First Time [With Duke Ellington] (Roulette)
  • 1963: Hello, Dolly! (Mca)
  • 1968: What a Wonderful World (Verve)
  • 1968: Disney Songs the Satchmo Way (Disney)
  • 1969: On Her Majesty's Secret Service (Capitol). BSO de 007 al servicio de su majestad.
  • 2002: The Best of Louis Armstrong: The Hot Five and Seven Recordings (Columbia/Legacy)
  • 2002: Satchmo Live (Orpheus Records)
  • 2006: Complete New York Town Hall & Boston Symphony Hall Concerts (DeFinitive)

lunes, 11 de abril de 2011

Origen del Jazz


El jazz es el fruto del encuentro de la tradición musical africana y la europea, en un escenario preciso. En el siglo XIX, los grupos de religión cristiana que fueron impuestos a esclavos que encontraron en los textos del Antiguo Testamento numerosas analogías aplicables a su propia situación y en las corales una forma de expresión musical.
Con el paso del tiempo, si dio lugar a lo que se conoce como “GOLPEL” (canto religioso). El Jazz recibía apoyo institucional (España, Francia y Estados Unidos).
La historia del jazz se caracteriza por dos rasgos fundamentales:en primer lugar, tanto por su constante asimilación de otras tendencias musicales estilística o culturalmente ajenas a él, como por su capacidad de mezclarse con otros géneros y crear nuevos estilos musicales, como el Rock & Roll, que terminarían por evolucionar de forma independiente al jazz.

En segundo lugar, por la sucesión de forma ininterrumpida de un numeroso conjunto de subestilos que, vistos en perspectiva, manifiestan entre algunos de ellos enormes diferencias
Geográficamente, el jazz surge en el estado de Luisiana, concretamente en la zona de influencia de Nueva Orleansa donde llegaban grandes remesas de esclavos de color.

martes, 5 de abril de 2011

Origen del Blues

El blues es un género musical, vocal e instrumental. Originario de las comunidades afroamericanas de Estados Unidos.  Se desarrolló a través de los espirituales, canciones de oración, canciones de trabajo, rimas inglesas, baladas escocesas e irlandesas y gritos de campo. Uno de los rasgos característicos del blues es el uso extensivo de las técnicas “expresivas” de la guitarra.
El nacimiento del blues se produjo en las plantaciones de algodón, tabaco y maní, en los estados de Mississippi, Louisiana, Georgia o Alabama. La mano de obra en esas plantaciones era exclusivamente esclava. A los cautivos africanos que se desangraban en esas haciendas les habían quitado la libertad, pero no habían logrado arrebatarles sus costumbres. La música y el baile eran una parte primordial de esas costumbres
Para rastrear el nacimiento del blues habría que ir hasta la costa norteamericana de Virginia, más precisamente a Jamestown y remontarse a un día de agosto del año  1619.
Un siglo después, sólo en Nueva Orleans, había un promedio aproximado de cinco mil negros por cada cuatro mil blancos. Los hijos y nietos de esos esclavos iban a ser los fundadores del "blues". Decir I`ve got the blues en los años treinta y cuarenta del siglo XIX significaba aburrirse, pero hacia los años sesenta de ese mismo siglo, tenía la connotación de infelicidad.
No podemos decir con exactitud donde nació el blues, pero a sugerencia de los datos diremos que, en algún lugar del gran territorio que se extiende desde el interior de Georgia y el norte de Florida hasta Texas. 

Bienvenidos a nuestro blog!

Hola! Somos Carla y Yamila. Nuestro blog estará basado en los géneros musicales Blues & Jazz, donde podremos encontrar información sobre sus historias y evolución.
ESPEREMOS QUE LES SEA DE SU AGRADO

martes, 29 de marzo de 2011

Blues y Jazz

El blues tuvo una influencia importante en el desarrollo del jazz, siendo, a raíz de esto muy comúnes las melodías de jazz blueseras. Blues significa melodía o tristeza, es un género vocal e instrumental, suelen sugerir una estructura de doce compases, un rasgo característico del blues es el uso extensivo de las técnicas "expresivas" de la guitarra, que  posteriormente influyeron en estilos como el rock, la música popular estanounidense y occidental en general.
La palabra jazz, referida a un género musical, se caracteriza por eludir la ejecución de las interpretaciones a partir de la lectura fiel de una partitura, es habitualmente interpretado por formaciones en las que se destaca un instrumento solista acompañado de una sección rítmica.